sábado, 2 de agosto de 2008

Poesia etilica...


Solo contornos, brillos, colores y reflejos vemos...
Ellas, siempre presentes estan sin advertir nuestra presencia.
Estan, tal vez, los labios que alguna vez las besaron,
esos que en secreto y con llanto contenido alguna historia les contaron ... y calladas se quedaron.


Anónimo

Tres tristes tigres...


En esta ocasion nos ibamos de joda... Damian, Nestor y Adrian (De derecha a izquierda)

lunes, 28 de julio de 2008

NIN


NINE INCH NAILS
Lights in the sky...

Suele suceder que a menudo escuchamos “ciertas” (montones) bandas y podemos, al menos, haciendo uso de nuestra imaginación, darnos una idea de como podrían sonar en vivo y nos damos cuenta de que son incontables los detalles que solo pueden lograrse únicamente en la mezcla elaborada dentro del estudio. Y esto a mi entender no esta nada mal, ya que muchas veces suele completarse con garra lo que en vivo puede brillar por su ausencia… El problema con NIN es que la ecuación es simple y a su vez compleja: tanto la polenta como los detalles de estudio tienen que estar presentes necesariamente y esto es asi debido a que el estudio entero es un instrumento más a disposición de la banda o, simplificando cuentas, a disposición de una sola persona, o sea: Trent Reznor, que es quien logra hacer que sus músicos no solo compartan la locura sino que a su vez la ejecuten milimétricamente…Hagamos un poco de memoria para ver quien son estos pibes.
Si prestamos atención a Trent Reznor vemos que no es solo el chico de “The perfect drug” y “I’m affraid of americans” sino que es lider de una banda en la que cada hijo recibe un tratamiento único y obsesivo.
NIN es una banda con 20 años de vida cuyo disco mas venerable es, sin dudas The downward spiral (1994), su tercer disco, el cual ya contiene todo lo que se necesitaba saber acerca de la mente podrida de Reznor, y tal vez un poco mas… En ese LP estaban marcando a fuego las lectoras de CD del mundo canciones como “Closer”, “March of the pigs”, “The becoming” y “Hurt”. Varios años le tomo a NIN decidirse lanzar finalmente un nuevo LP y la espera finaliza con el lanzamiento de The Fragile (1999), un disco conceptual y a su vez doble que hace las veces de opera mecanicazada y desoladora en la que brilla todo el contenido del disco por ser el mas abarcativo de todos en muchos aspectos (atenti a “The fragile”, “Pilgrimage” y “Starfuckers Inc” por mencionar solo algunos…) Siguieron las giras extensas y las presentaciones por todo el mundo y para entretener a las masas NIN edita un disco de versiones remix titulado Things falling apart Durante esos años Trent entabla una lucha personal contra las drogas y el alcohol y por lo tanto demorara seis años la edicion de su quinto LP llamado Whit Teet (2005) (con Twiggy Ramirez y Dave Grohl) dándole a su sonido un matiz menos agresivo, mas discreto, sin sobresaltos y mas apoyado en las canciones (achtung con “Every day is exactly the same” y “The hand that feeds”). Es un disco que, a pesar de mis pulgares arriba, inevitablemente se ve ensombrecido por lo que significo The fragile y es el disco cuya gira los trae por primera vez a nuestro querido país. Parecen haberse dado cuenta los NIN que no hace falta esperar demasiado tiempo para editar nuevo material, editan un DVD llamado "Beside you in time" que es un seguimiento de la gira de With teeth y al poco tiempo editan Year Zero (2007) que no se llega a editar en la Argentina y demuestran nuevamente que un tropezón no es caída y se despachan un disco bárbaro lleno de todo lo bueno que habían hecho antes en canciones como “Hyperpower”, “Meet your master”, “Me, I’m not”y “Vessel”con casi nada de lo malo (que, a su vez, era bastante).
Luego de la desvinculación de NIN con Universal music le declaran la guerra a las discográficas y decidieron gozar de su independencia presentando discos en formatos digitales de alta (muy alta calidad, según Reznor, en comparación a lo que hizo Radiohead con el lanzamiento de “In rainbows”). En marzo de este año aparece un disco enteramente instrumental titulado “Ghosts I – IV” disponible en diferentes presentaciones desde u$s 5 por 36 temas y un notable despliegue fotográfico y musical. Y como parece que esto era poco para NIN presento al mes siguiente “Discipline” el premier single de su próximo disco que se titula “The Slip” el cual puede descargarse gratuitamente y en diferentes formatos desde el sitio oficial de la banda. En este disco la agresividad vuelve a ser casi inofensiva y los temas instrumentales podían haberse quedado en Ghosts I – IV. Es un buen disco si te copa la onda de la banda aunque no es lo mejor que han sacado, eso seguramente. Lo último es que anunciaron y confirmaron visitas a Sudamérica y como siempre, solo queda por confirmar un solo país, o sea, Argentina… Ojala se de.

Gregorovius

¡¡Viva la vida carajo!!


'Viva la vida or Death and All His Friends' es el cuarto álbum de estudio del grupo británico Coldplay, uno de los conjuntos más exitosos de la década. Acerca del eufórico título del nuevo trabajo se tejen diferentes versiones pero siendo pragmáticos no es más que la unión de los nombres de 2 de los 10 cortes del disco (Las 10 canciones son en realidad 13 canciones ya que los cortes 5, 6 y 10 tienen dos temas cada uno) Los temas que integran el disco insinúan por momentos una tensión entre lo armado, lo rigurosamente medido y premeditado mas un leve coqueteo con lo experimental y azaroso… Un disco que avanza y se desenvuelve derrochando tintes “vitalistas” que en un sentido reversionan el pop al que Coldplay nos acostumbro.

¿Podemos hablar de un cierre de la trilogía “Parachutes”, “A rush of blood to the head” y “X&Y”? Si, podemos hacerlo ya que se nota claramente las intenciones de Coldplay de abrirse a si mismos un nuevo horizonte en el que no dejan de abundar los rasgos melódicos característicos de su estilo junto con arreglos orquestales, collage instrumentales, y estructuras un poco díscolas. Es un trabajo que a nivel instrumental supera ampliamente a sus antecesores y en un primer momento puede incluso parecer denso, confuso y nos impide que hablemos demasiado sobre él, solo se deja escuchar y listo… las palabras están de más.

Este aspecto puede estar, o no, directamente relacionado con el trabajo realizado por su productor, el veterano Brian Eno (Ex productor de “Talking heads”, “David Bowie” y “U2”). La atmósfera del disco es de un optimismo que no cae en el ridículo y por suerte no ofrece ningún posible “hitazo” a la medida de los ya conocidos por todos. ¿Es lo que esperábamos de Coldplay? Quizás sea un disco bisagra, de esos que abren nuevos y mas proliferas horizontes tal como posiblemente lo fue “Kid A” en su momento para Radiohead… Ojala que si, pero más allá de su “nueva” envestidura musical y de sus pretensiones emancipatorias y superadoras hay más pretensión que resultados concretos. Por que si se tratara de una verdadera transformación habría cambios radicales, pero si en cambio no lo es, se trataría solo de un disco muy interesante pero que no sorprende.

Otra cosa… atención al tema instrumental que abre el disco… “Life in technicolor” ¿no será una mezcla de The Cure con All apologies de Nirvana?

Gregorovius

sábado, 26 de abril de 2008

Sin Lugar para los debiles (No old mens country, 2007)


Ya desde la puerta misma del cine se apreciaba la extensa fila de gente aguardando por la siguiente funcion de "la pelicula que habia ganado el oscar". Cuando empezamos a ver que salia gente de la funcion anterior pudimos ver afectos contrapuestos, rostros adustos, semblantes pensativos y reflexivos por un lado y tambien gente que, como era quiza previsible, se sintio enormemente estafada. Y si vamos al caso, en concreto, esa escena es un lugar comun... Pero el problema con esa gente y hablo tanto de la que se sintio estafada como de la que se regocijaba explorando los horizontes de su propia meditacion y reflexion fue que en ambos casos fueron, en gran parte, a ver "la pelicula que habia ganado el oscar". Y eso, fue lo que sin dudas condiciono, en gran parte y de manera a priori, a la audiencia. Me pregunte entonces ¿Qué es lo que espera uno de una pelicula que gano el oscar? ¿qué es exactamente lo que se premia con "Mejor Pelicula"? ¿Acaso los galardones a los rubros anteriores anteriores no incluyen el rubro "Mejor Pelicula"? No lo se aun...

Lo concreto es que al salir de la funcion entendi la diversidad de semblantes que recorrian las veredas al salir de la funcion y que se no por casualidad se asemejaban a los de la funcion anterior. Y esto se debe principalmente a que la pelicula misma puede generarte en si ambas cosas Una profunda reflexion sobre lo que se vio o un rechazo visceral hacia una pelicula que habia sido galardonada como "mejor pelicula" que por un lado llenaria todas las salas y que, por otro lado, por suerte no fue masacrado, en gran parte, su titulo original. Y esto es algo a lo que hay que atender: El titulo de una pelicula, su verdadero titulo, dice mucho sobre ella y hay que buscar su sentido dentro de la pelicula misma. Son lamentables y muy tristes las abominaciones que se han cometido con los titulos de las peliculas solo para generar audiencia. ¿Qué quiere decir entonces "Sin lugar para los debiles" o para ser exactos "No country for old men"? Si atendemos a lo que sucede dentro de la pelicula advertimos que de entrada ya el sheriff comienza hablando sobre lo violento que se habia vuelto el mundo ante sus ojos a medida que iba creciendo como persona y en su profesion. Un hombre viejo que, en definitiva, se ve finalmente superado por las circunstancias y que siempre esta o intentando estar antes o bien estando ya despues de lo sucedido.


Ademas, tengamos en cuenta que los personajes representan voluntades contrapuestas dentro de un marco violento, hombres arrojados a un mundo que se vuelve cada vez mas violento y por lo tanto, paradojicamente, selectivo. No hay lugar para debilidades, ni espacio para quienes intentan ayudar al otro. No hay tiempo que perder, no se debe mirar atras ni contemplar demasiado... solo resta volverse implacables y casi inconmovibles en lo que hacemos y en lo que mostramos al mundo. El mundo es un escenario en donde la carniceria es constante, una gran cuchilla, o martillo hidraulico (casi metafisicamente hablando) que le arranca la cabeza (cual ganado) a quien demuestre el mas minimo apice de debilidad. ¿Pero que es ser un debil? Eso parece no importarle al mundo... O te moves o te mueven. En la pelicula vemos que quienes sobreviven lo hacen de manera terribles y los que se mueren, o dan un paso al costado, fracasan. ¿Pero si no hay que mostrar debilidad, y si la debilidad es casi una actitud como de descuido respecto de lo que le demanda el mundo a los hombres, que es lo que los empuja, entonces, en cada accion? ¿Que es lo justo, qué es el derecho, y lo moral dentro de este marco de violencia continua e implacable? Ese es el aporte de esta pelicula al mundo y abre un abanico de reflexion que se dispara a cualquier momento e instala en tu cabeza un interrogante cotidiano sobre lo que seria ser practicos en un mundo lleno de teoria, ambiciones y afectos que no siempre van de la mano.


Gregorovius


Sinopsis del film:



Un pueblerino llamado Llewelyn Moss (Brolin) se encuentra de cacería cuando, en forma casual, observa una fallida venta de drogas. Así, en medio de una docena de cadáveres y una jauría de perros feroces, encuentra una maleta con dos millones de dólares. Pese a que suele ser un hombre razonable, Moss sucumbe ante la tentación y toma el dinero.
Claro que este hecho no será gratuito. Anton Chigurh (Bardem) es un asesino desquiciado que es enviado a la zona para recuperar el dinero. Moss deberá utilizar sus habilidades como cazador y su experiencia como veterano de Vietnam para sobrevivir, mientras Chigurh comienza con su masacre.
Por otra parte, el comisario Ed Tom Bell (Jones) intenta ayudar a Moss y frenar la violencia, aunque pronto advierte que el caso parece estar fuera de su alcance. Siempre se encuentra un paso detrás del asesino y la violencia no se detiene.


(sinopsis e imagen extraidos de http://www.pochoclos.com/)

jueves, 24 de abril de 2008

Mis poesias...

Steppen Wolf

No tengo una voz, tengo miles.
Todas ellas pronuncian el mismo idioma en distintos lugares,
Y hablan distintos idiomas en un mismo lugar.
Cuando hablo nadie parece oírme.
Cuando los escucho parecen no decir absolutamente nada.
.....Tengo mil voces hablándole al viento.

No tengo un alma, sino miles.
La dinámica esencial de mi comportamiento
son las diferentes tonalidades de gris
Cada una de ellas (de mis almas) nace en mi y se entrega al viento.
Se sumerge dentro del acontecimiento y ahí fallece.
Silenciosa y amargada…

No tengo un alma, tengo miles….
La tristeza es el sentimiento que configura la frivolidad.
Se muy bien que detrás de sus sonrisas se esconde el llanto mas desesperado
y la tristeza que contempla el infinito.
Dirigiéndome hacia la nada, lentamente...
Arrastrado por una navaja en mi mano.

Soy todos los hombres y soy ninguno a la vez...

Soy brutal y soy cortés.
Soy un dios y soy un demonio.
Soy un hombre y a la vez soy una bestia.
Ahora tengo una nueva oportunidad, aquí estoy...junto a Mozart.
Todo esto, al fin, parece querer reorganizarse y empezar nuevamente.





Adrián


Barrilete.

Perdido en el corazón de una nube.
Hay quienes hoy vienen a buscarme...
Buscan eso que no saben…
Buscan aquello que sienten perdido para siempre (Ironía)
Díganles que todavía no pienso bajar.

Que hay algunos corazones atrevidos que aun sonríen.

Hoy tuve una visión...
Se que mañana todo volverá a confundirse nuevamente.




Gestalt.

Hay una nueva forma, mucho menos triste
de entender todo lo que no entiendo.

Hay una nueva luz, un nuevo amigo.
Un costal de huesos que sonríe aun estando triste.

Hay una sonrisa junto a una lágrima.
Sigue faltándome esa palabra que pueda definir como se siente...



Bombeando lágrimas.

¿Cómo explicarte que me han crecido alas?
Tengo alas...Si, esas alas.
Aun siguen sin poder hablar.
Comiéndose al viento, hoy hablan todos los idiomas y tocan todos los corazones.


Domingo.

Derrumbados los pronósticos..., ha llegado un nuevo domingo.
Y oculta bajo su manto gris el mismo revolver de siempre...

Entra a mi corazón, y lo hace sin pedir permiso.
El sabe que este día le pertenece más que ningún otro.

Por suerte ya se ha ido...
Pero sabe perfectamente que algún día lo acompañare para luego no volver.

Soda Stereo en River (20/10/07)




"MIS OJOS PERCIBEN OTRA VEZ... IMÁGENES RETRO".

Y si, nunca paso el temblor ya que, evidentemente, no nos olvidamos de Soda stereo. Aunque algunos venían pidiéndolo y se palpitaba, casi premonitoriamente, el regreso desde hace bastante tiempo… yo, en particular, permanecía muy escéptico al respecto… (Consideraba que la carrera solista de Gustavo Cerati ya estaba lo suficientemente consolidada y que las diferencias con los ex soda nunca habían sido aclaradas, al parecer me equivoque…una vez mas) y poco después de que el anuncio de su regreso fuera oficial, mas allá de mi enorme sorpresa surgió lo que los medios dieron en llamar la "Soda manía". De repente, todos hablaban de Soda Stereo, de un día para el otro remasterizaron todos sus discos, se (re)instalan en la heavy rotation de las FM-s todos sus clásicos… en fin, nos vimos envueltos en una suerte de Galaxia Soda y, sinceramente, tuve una ligera sensación de vértigo y sentí que me iba a pudrir de Soda stereo antes del primer show. También se hizo hincapié, obviamente, en la exorbitante suma de dinero que recibirá la banda de parte de un grupo de empresarios por su breve regreso. Y como era de esperarse, no demoro en instalarse una suerte de polémica en la que algunos en paralelo a la ola de regresos que se anunciaban a escala mundial denunciaban un "sucio lucro" y "un cruel mercado de la nostalgia que ya nada respeta". Los detractores eternos de Cerati renovaron sus deseos de verlo muerto y algunos, en nombre de cierta autenticidad anti careta se rasgaban las vestiduras y denunciaban una estafa. Otros, quienes conservaban la sed y anhelaban un poco mas de Soda Stereo no escatimaron esfuerzos en agotar las localidades. Nuevamente se instalo la discusión, que a esta altura es ya casi una patología argentina. Un viejo dilema que nos reduce a la posibilidad permanecer en la autenticidad o ser un "careta". Es cierto que el público fue por momentos muy frío, que había gente que desconocía la totalidad del repertorio e incluso la historia del grupo, pero ¿hacia falta? Es cierto también que, había muchos que nunca los habían visto en vivo y que obviamente sentían curiosidad, por que claro… quienes se presentaban era Soda Stereo luego de diez años ni más ni menos, pero realmente creo que no oscurecían lo que estaba por venir... un hito, un regreso que fue una verdadera FIESTA. Una fiesta en la que los encendores del 97 fueron reemplazados por los celulares del 07.
Han transcurrido ya unos cuentos días. Flashes vivos permanecen aun impregnados en mis retinas. Soda Stereo presentándose en vivo luego de diez años es, sin dudas un evento único y esto se debe puntualmente a que han brindado (y brindan) una serie de shows realmente espectaculares en cuanto al sonido y a la iluminación, despachándose con un playlist, que a comparación de "El ultimo concierto", esta vez hizo hincapié en esos deliberadamente olvidados temas "ochentosos" que no tuvieron cabida aquel 20/09/97. Temas como "Tele K", "Imágenes Retro", "No existes", "Nada Personal", "Prófugos", "Vitaminas", "Jet set", "Picnic en el 4B", "Danza rota". Otros más "noventosos" como "Texturas" (que fue realmente increíble, casi lo mejor…), "En remolinos", "Primavera 0", "Disco eterno". Otros mas "melosos": "Zoom", Zonas de promesas", "Corazón delator", "Signos" y "Fue". Hubo también, como no podía ser de otra manera "clásicos" impostergables: "Sobredosis de TV.", "Hombre al agua", "De música ligera", "Persiana americana", "Un millón de años luz", "Sueles dejarme solo", "(En) El séptimo día". ¿Faltaron temas? Y si... a mi me falto “Luna roja”, “claroscuro”, "Canción animal", "Entre caníbales","Lo que sangra (La cúpula)"... pero en fin, hubo espacio y gente pa' todo. El repaso por su discografía fue un poco desparejo quizás sea ese mi único reclamo. Pero es cierto que uno siempre desea “un tema más”. Aunque si bien fueron variando levemente la lista de temas con el correr de los shows uno tendría que ir a todas las presentaciones (e incluso toda la gira…) si tuviera la intención de saciar su sed y presenciar la totalidad de temas preparados y ensayados para esta gira. Pero eso es un absurdo…




¿Pero que sucedía con ellos? Sucedía que la fuerza, la magia y el talento permanecían intactos. Con Gustavo Cerati en particular sucede que a esta altura del partido el tipo esta más distendido y profesional que nunca, incluso se da, por momentos, el lujo de equivocarse y cometer ciertas “desprolijidades”. Con Zeta y con Charly Alberti sucede que ambos nunca dejaron de ser unos grossos, que no perdieron un solo gramo de profesionalismo, que aun continúan manteniendo intacta la fuerza y la prolijidad.
Luego de casi dos horas y media de delirio desenfrenado termino el show (uno de los tantos), pero aun sigo saltando... y esta claro que el temblor nunca paso del todo... aun sigo tarareando canciones que permanecen intactas e inoxidables, la fiebre volvió y no hay remedio aparentemente... podríamos decir que a lo largo de estos diez años cada lagrima de hambre fue el más puro néctar, que no hay nada mas dulce que el deseo en cadenas... que no me sirven las palabras, que gemir es mejor... mas se pide y se vive. Se habían despedido del 97 con un "nada mas queda...” pero, al contrario, habían dejado todo. Eso, solo fue una parte de la euforia. De ser cierto aquello que "de aquel amor de música ligera nada nos libra, nada mas queda" solo nos queda reconocer que somos peregrinos en busca de una nueva satisfacción que complete y acabe saciando nuestra sed, porque eso fue lo único que hubo estos diez años… ¡sed!


GREGOROVIUS
Ella gime y el se ríe mirando al piso… la sombra los acompaña.